《邦妮和克莱德》：新好莱坞的开山之作
时间:2022-01-04 11:39:54
阿瑟·潘恩试图制作一部"不法之徒”题材的、具有法国新浪潮风格和青春活力的美国电影，结果大获成功，观众对影片反主流的立场颇为赞赏。影评家们也为导演向美国电影注入新鲜活力和严肃立意的努力喝彩。
但公映后，《邦妮和克莱德》由于对暴力的刻画而饱受责难。科技进步使得更逼真地展现枪伤成为可能，潘恩的摄影机常常停留在肢体断裂和伤者承受痛苦的画面上。当然，此前的美国电影也常常集中展现暴力，但《邦妮和克莱德》是第一部让观众体验到暴力的可怕，及其令人着迷的美的好莱坞影片。
这部影片最初得到的评价多是鄙夷，甚至是责难，但评论界的意见很快便发生了戏剧性的逆转，这使不少杂志刊登了修正后的评论。《邦妮和克莱德》在恐怖场景、残酷的写实、几乎是闹剧般的喜剧之间的转换令人印象深刻，影片多少有点传记色彩，由于细致的美术设计和位于德州北部的拍摄场地选址，影片给人以强烈的现实感，沙尘暴时期的风光在德州北部得到了完美再现。影片在历史上有些不准确的地方，它回顾了大萧条时代最著名的银行抢劫二人组的辉煌事迹和最终的悲惨结局，他们两人在当时被人们奉为英雄。
沃伦·比蒂和费·唐娜薇扮演的犯罪夫妻光芒四射，扮演犯罪团伙其他成员的演员也出色地扮演了配角。最初，这个犯罪团伙屡屡得手，颇为自得，但在爱荷华州被警方逼上了绝路，克莱德的兄弟巴克命丧于此，巴克的妻子布兰奇失明被俘。剩余三人躲过了警察的追捕，但最后邦妮和克莱德中了埋伏，在一场死亡之舞的慢镜头中，遭到机枪扫射，被打成了马蜂窝。
影片对性的处理颇为直率，尤其是对性无能的克莱德和占据主动的邦妮之间非同寻常的关系的处理上，这一点也不无开创性。到1960年代末，好莱坞放弃了制片法案的限制，接受了在刻画性和暴力上更具自由度的分级制度。《邦妮和克莱德》就是新制度下的最成功的首批影片之一。它荣获了十项奥斯卡奖提名，它那巨大的票房感召力也帮助美国电影扭亏为盈。
《邦妮和克莱德》颇为含混地讲述了美国社会当中暴力和个人的地位问题。但在电影史上，影片的重要性不限于此。影片的走红和在评论上取得的成功，向正在努力与全国观众重新建立联系的好莱坞表明，将欧洲风格和严肃立意融合到传统的美国式主题的影片(以传统的影片类型为媒介)能够获得成功，若是节奏明快、配有出色的动作场面，成功就更为容易。
《邦妮和克莱德》为1970年代的“好莱坞复兴”铺平了道路，在这一过程中涌现出了不少杰作，如弗朗西斯·福特·科波拉的《教父》，通过对潘恩的这部电影的忠实效仿，对这部影片献上了诚挚的赞扬。