杭州梦想未来闪千手音乐节

项目详情

杭州梦想未来闪千手音乐节，梦想不会发光，追逐梦想的你才会发光！梦想未来音乐节，嘻哈，摇滚，流行，多元音乐风格筑造完美的音乐风暴!实力派歌手，知名repper，乐队，偶像将与你相约，你期待谁的到来，你希望和谁一起追逐梦想呢?

3天，27组来自世界各地的音乐先锋惊喜呈现
其中超过半数是难得一见的海外音乐人
我们不留余力、穿梭于挑战之间
让这些来自不同国家、
不同音乐细分领域的风格引领者汇集，
与我们精挑细选的华语音乐人
共同组成这份充满敬意的阵容。

DAY 1
5月3日 周五
诗意表达、幽静美学、律动秘境、燥烈感官

万能青年旅店
时代青年的心声
仅用一张专辑就奠定了不可动摇的地位

自上世纪九十年代组队以来，万能青年旅店以其融合民谣、另类摇滚、艺术摇滚和爵士乐等多元风格的音乐，以及诗歌般的歌词表达，在华语乐坛独树一帜。他们的首张专辑《万能青年旅店》成为现象级作品，而十年后的第二张专辑《冀西南林路行》更是达到了艺术新高度，销量与口碑双丰收。乐队始终用音乐传达着时代青年的心声，成为当代中国摇滚乐的佼佼者。

FKJ (FR)
音乐灵魂的庇护所
本次来内地仅参加音乐节演出

法国New French House领军人物，他的作品融合了灵魂、爵士、放克和流行等多种音乐风格，形成了独特而丰富的音乐体验。FKJ不仅在创作上独树一帜，而且在现场表演中也能独自完成一支乐队的角色，流畅地切换各种乐器，以即兴方式创作出富有情感和灵魂的音乐，触动人们内心的柔软处，为心灵创造一片宁静的疗愈空间。

草东没有派对
当下摇滚乐代表性人物

破旧扬声器里那模拟声响，低声吟唱伴随着熟悉的节奏，而语句和旨意都模糊不清，这里没有派对。

HONNE (UK)
轻松活泼的律动

HONNE的音乐旋律悠扬，情感真挚。他们的作品融合了新世代的灵魂乐律动和日式霓虹音乐氛围，温暖而富有共鸣。他们的现场更让人陶醉，时而慵懒，时而活泼，无论是音乐节还是Livehouse，都能感受到他们音乐的美妙与悦耳。

惘闻乐队
中国器乐摇滚领军者
演出足迹遍布全世界近20个国家/地区

1999年成立于中国北方的海滨城市大连。乐队由吉他手谢玉岗、吉他手耿鑫、贝斯手徐增铮、鼓手周连江、键盘手张岩峰和号手黄凯6人组成。成军25年的惘闻，至今发行过12张全长录音室专辑，1张精选Live专辑，1张电影原声专辑，1张与瑞典后摇乐团Pg.Lost共同发行的Split专辑。乐队展开过五次大规模的欧洲巡演，多次亚洲巡演，足迹遍布全世界近20个国家/地区，是当之无愧的中国器乐摇滚领军乐队，中国摇滚乐的特别存在。

envy (JP)
日本首屈一指的后核乐队

经过二十多年的不懈努力，envy在全球积累了大量追随者，成为了Post Hardcor的领军者， 帮助塑造和激励了整个子流派。他们的独特声音和深刻影响力，不仅为众多乐团树立了榜样，也是该领域最受尊敬的艺术家之一。

Mando Diao (SE)
瑞典摇滚传奇

1999年成立的瑞典摇滚乐队Mando Diao，以经典摇滚风格赢得了全球乐迷的喜爱。他们不仅发行了11张销量破百万的录音室专辑，还在超过30个国家举办了1500多场演唱会，成为各大音乐节的压轴嘉宾。他们的音乐融合了节奏布鲁斯、披头士、滚石和奇想乐队的经典元素，同时又加入了流行和跳舞音乐元素，展现出早期摇滚乐的活力和叛逆精神。去年荣获瑞典音乐名人堂的他们，还以《Boblikov’s Magical World》巡演大获成功，其中三首单曲在摇滚电台榜单上霸榜26周。

GEZAN (JP)
新一代日本另类摇滚的领军者
“带来奇迹演出现场的摇滚之神”

GEZAN于2009年在日本大阪结成。以“希望自己决定有趣的价值”为理念，从2014年开始举办了观众自己决定门票价值的户外音乐节“全感觉祭”。2021年5月，新的贝司手ヤクモア加入，从FUJI ROCK FESTIVAL 2021开始以新体制重新启动。2022年3月27日，GEZAN在日比谷野外大音乐堂举办了职业生涯最大容量的个人演唱会。与Million Wish Collective一起制作的全新专辑《あのち》于2023年2月1日发售。
作为乐队主唱的Mahito The People 始终具有强烈的神秘色彩。他出版过小说、做过配乐，拍过电影，甚至担任过中国摄影师任航的模特。早期，他曾以 “peepow” 为名发行过一些 hiphop 专辑，还曾与青葉市子组成二人乐队 NUUAMM ，也有过自己的个人项目。

Lebanon Hanover (UK/CH)
德系暗潮的当下代表

Lebanon Hanover于2010年在英格兰桑德兰组建，后移居柏林发展壮大。乐队以暗潮风格著称，融合80年代后朋克与哥特元素，音乐幽深沉郁，仿佛异化世界的冰冷回音。他们的名字象征着迷失与无根，却也因此创造了独特的音乐世界。近年来，乐队发行了新专辑《Sci-Fi Sky》及风格大变的EP《Better Than Going Under》，令人期待他们的现场表现。

DAY 2
5月4日 周六
现象日音、华语潮流、梦境导航、电气感官

陈冠希
潮流文化的标志

陈冠希，曾参与多部电影及发行多张唱片，在娱乐界为人熟悉。他对创作充满热诚，喜爱及勇于做不同类型的尝试，令他在音乐与潮流界亦颇有名气。他亦参与不同单位及媒介的艺术创作，在艺术界上渐渐取得成就。
投身演艺界近20年，陈冠希从来不会固步自封。他不断扩大个人音乐领域，与众多国际著名音乐制作人合作，当中包括Sam Spiegel (N.A.S.A.)、格林美得奖作曲家James Fauntleroy、著名法国电音制作人及DJ Brodinski、颇具人气的唱片骑士 DJ Snake、以及美国电音制作人及DJ Nosaj Thing等。
他还创立了凝结集团多媒体有限公司(Clot Media Division, CMD)，这不仅巩固了他在娱乐界的地位，亦开展了他企业家之路。

YOASOBI (JP)
日本现象级音乐组合
60分钟演出时长精彩呈现
本次内地首巡仅南、北各一场音乐节，无单独公演

YOASOBI，现今日本音乐界最瞩目的团体，由才华横溢的作曲家Ayase和拥有独特声线的主唱ikura组成。从出道单曲《 Into The Night (夜に駆ける)》收听量突破10亿次的火爆，到《Monster》被《TIME》杂志的认可，再到为动画献唱的主题曲在各大平台的亮眼表现：
为TV动画《推しの子（我推的孩子）》做的主题曲《Idol》在 YouTube 平台仅78天播放量超2亿次；是第一首达到 Billboard Global Excl. U.S.排行榜第一的日本歌曲，并且在 Apple Music的Top 100: Global 排行榜上排名第一；为TV动画《葬送のフリーレン（葬送的芙莉莲）》贡献的主题曲《勇者》在单曲发布后仅11天，MV 即获得1亿播放量；他们的 TikTok 直播演出创下了日本艺术家在该平台上的最高观看纪录，2023年 YOASOBI 开启了第一次亚洲巡演，同年12月登上香港 Clockenflap 主舞台并作为Day1的压轴。

YOASOBI 在 Clockenflap 演出现场
（图片来自网络）

2024年4月，YOASOBI 将开启第一次美国巡演，这一次他们将初登世界瞩目的美国Coachella音乐节的舞台。这个5月的YOASOBI内地演出，仅南、北各一场音乐节舞台呈现，每场演出时长60分钟，除音乐节外，无单独公演安排。
YOASOBI 在乐迷中的地位不仅体现在其流行度上，更在于他们对音乐的深刻理解和创新。Ayase 的音乐制作才华与 ikura 的独特声线为 YOASOBI 塑造了一个在当代日本音乐界中独树一帜的形象，他们的音乐不仅代表了新一代日本音乐的创新态度，也展现了他们在全球音乐舞台上的影响力和巨大潜力。

曾轶可
不可多得的天才唱作人
拥有多首传唱度极高的佳作

唱作人、制作人，代表作 《私奔》《有可能的夜晚》《狮子座》《最天使》等，拥有超过百首原创曲目，在词曲表达上独树一帜，擅长以细腻的笔触直击人心，有强烈的个人风格，并持续不断地提升、突破自己，近年来又以制作人身份制作多首曲目和专辑，是华语乐坛不可多得的天才唱作人。

Nova Heart
被《滚石》称为“来自中国的惊喜”
《乐队的夏天》第三季最受瞩目的乐队之一

代表了国际音乐制作水准及最当下中国摇滚音乐发展的 Nova Heart，以迷幻摇滚和独立舞曲为主打，用极富原创性的音乐和极具感染力的现场，持续影响着全球乐迷。他们在国内外的音乐舞台上都享有盛名，《Rolling Stone》的传奇资深编辑 David Fricke 曾评价 Nova Heart 为“来自中国的惊喜”。乐队在《乐队的夏天》第三季中大放异彩，克服了种种困难，无论是熟悉她们的人还是初次了解的观众，都被其独特的魅力所征服。

女王蜂Queen Bee (JP)

J-POP中的独特存在
“日本最神秘乐团”之一

自2009年成立以来，女王蜂Queen Bee便以强烈的存在感震撼乐界。他们的音乐虚幻又充满希望，如同童话与现实交织，直接触及心灵深处。尽管一度历经成员变动和活动暂停，但他们凭借对音乐的使命感重新出发，以更明确的美学定义和用心制作的音乐迎来新突破。专辑《奇麗》中的《折り鶴》以吊诡编曲和主唱Avu酱的独特声线，叙述黑暗寓言，展现巨大牵引力。女王蜂在近代J-POP音乐史上独树一帜，坚定绽放自己的光芒。

UNKLE (UK)
横跨音乐、艺术与时尚的大师
传奇音乐厂牌 Mo'Wax 创始人

Rōnin:Live是UNKLE的全新现场系列，将在梦想未来闪千手音乐节带来最新作品和经典重演。作为UNKLE的核心人物的 James Lavelle ，30年来一直站在全球俱乐部文化的前沿，被誉为极具影响力的潮流引领者。他与潮流界、时尚界有无数跨界艺术项目，是令全世界时尚人士仰望的存在。他创立的厂牌Mo'Wax助推了DJ Shadow、DJ Krush等一系列跳舞音乐大咖崭露头角。James自己也曾驻场全球各大俱乐部，以精湛技艺征服舞池，创作出令人惊艳的音乐作品，并与多位大咖合作获奖无数，为听众带来独特艺术体验。

yama (JP)
日本乐坛具有代表性的蒙面歌手
十数首作品均拥有超过百万播放量

以SNS为中心通过网络而备受瞩目的歌手。2018年起，通过在YouTube上上传翻唱曲目开始音乐活动。2020年4月首次发行的原创歌曲《宣告春天》（春を告げる）的MV播放量已超过1亿，流媒体的累计播放量更是突破3亿。发表作品频频引发热议，现已成为当今日本乐坛具有代表性的艺人之一。

iri (JP)
融合嘻哈/R&B的独特女声
首张专辑就已在苹果音乐榜单中杀入前10

iri，一位多才多艺的创作型歌手，以爵士酒吧演出起家，2014年在NYLON JAPAN和索尼音乐赞助的比赛中脱颖而出。她将独特嗓音融入嘻哈/R&B风格，令人耳目一新。她的首张专辑即登上iTunes前十，并在嘻哈/说唱榜夺冠。iri曾为耐克创作广告曲，高端时尚派对上也常现其身影。2021年，她举行了五周年纪念巡演并发行精选集，还与RADWIMPS合作了名曲《Tokyo》。2023年推出新专辑《PRIVATE》并展开巡演，2024年更将在日本武道馆举办首次个人大型演出，标志着她音乐生涯的新高峰。

美秀集团
来⾃嘉义的“低科技俗气”乐团。是台湾⽬前唯⼀⼀⽀发明⾃制乐器，并将其使⽤于编曲、现场演出、专辑录制等⽅⾯的乐团，以实验乐器结合摇滚声响，加上民谣、庞克、电⼦等元素，带领专众进入爱与欺骗的奇幻世界。

美秀集团的歌曲，多半是透过幽默的⼝吻，讽刺现代都市中的情感关系，虽然⾝处“厌世代”中⼼，美秀却是带着嘉义⼈的朴实乐观，在⼤都市中述说着只有他们明⽩的“荒唐故事”，透过⼀⾸又⼀⾸反映现实生活的创作，打动年轻世代们的⼼，做出了属于这个时代的流⾏⾳乐。

DAY 3
5月5日 周日
女性力量、舞台实验、情感风暴、浮游音场

安溥
华语乐坛另类摇滚与民谣的代表性人物
每一首歌都代表着一代青年的记忆

安溥，曾在Sony BMG唱片公司担任签约歌手和创作者长达七年，期间发行了四张华语全创作专辑。之后发行了《9522》专辑，并凭借《最好的时光》获得了第34届金曲奖年度歌曲奖。她还以制作人和导演的身份，制作了个人概念演唱会“潮水箴言”和“炼云”，在票房和反响上都获得了极大的好评，每次演出都售罄。

安溥的演出风格鲜明，歌词简练，语法奇特，意象和隐喻性多元深刻，是当代华语乐坛另类摇滚与民谣的标志性人物。现在，她以艺人、演唱会和音乐制作人的身份，继续探索音乐与舞台艺术的哲学深度，展现广度，以及连接人心的可能性。

陈粒
充满无限可能的音乐人

2015年陈粒发布专辑《如也》，包揽所有歌曲的音乐创作，风格迥异、独特。后续接连推出的《小梦大半》《在蓬莱in Blue Note Beijing》《玩》《洄游》《悠长假期》《防沉迷》等多张个人专辑，涵盖了民谣、电子、爵士、流行等多种风格。她一直在尝试将不同内容与情绪表达在原创作品中，写歌、唱歌是她生活的核心，陈粒的音乐让人感觉充满无限可能。

陈珊妮
影响力横跨多个领域的华语音乐人
5座金曲奖得主、金曲奖及金音奖评审团主席

华语音乐界的女性佼佼者，陈珊妮不仅是杰出的唱片制作人和词曲创作者，还与众多歌手有过精彩合作。她以独特的视角和细腻的情感，创作出既宏大又微观的音乐作品，广受主流和独立音乐界的赞誉。除此之外，她的才华还横跨电影、剧场配乐、绘本和摄影展等多个领域，担任多个重要奖项的评审，展现出她在文化领域的广泛影响力。

魏如萱waa
独特的嗓音变化多端
金曲奖歌后，五度提名、实至名归

魏如萱waa wei，唱作人/电台DJ/演员/歌手/作家，从歌手到电台DJ；从演员到作家，她横跨了多元的领域，在多重身份角色里似乎没有什么难得倒她。时而甜美、时而感性，嗓音声线极富如戏剧的多变化性，将声音的独特性存放在她的音乐作品产生温度，让人时而拥抱幸福、时而享受狐独与寂寞。
音乐作品包含七张专辑《甜蜜生活》、《优雅的刺猬》、《不允许哭泣的场合》、《还是要相信爱情啊 混蛋们》、《末路狂花》、《藏着并不等于遗忘》、《Have A Nice Day》及数张单曲，并甫获第31届金曲奖最佳国语女歌手奖。曾参与音乐剧《向左走．向右走》、《地下铁》及电影《花吃了那女孩》电视剧《暧昧时代》的演出。亦受邀担任音乐真人实境秀节目《声生不息·宝岛季》常驻歌手。魏如萱的高人气已是演唱会票房保证，举办过多场大型个人演唱会也是各大音乐节必邀演出歌手。

水曜日のカンパネラ (JP)
魔幻奇妙的幻想曲永远会在舞台上带给你惊喜

水曜日のカンパネラ是一个充满艺术感和实验性的音乐团队，成立于2012年。他们的音乐风格多变，深受日本传统文化影响，同时又融合现代元素，创造出独特的声音。无论是初代主唱KOM_I的个性化演绎，还是二代主唱诗羽的活力四溢，都让人难以忘怀。他们的现场演出更是如同最魔幻奇妙的幻想曲，充满惊喜和无法预估的魅力。

LEO IMAI (JP)
在各种流派和文化间穿梭
高桥幸宏、小山田圭吾、砂原良德的搭档

这位在伦敦长大、现居东京的日本/瑞典创作歌手，以他深受另类摇滚、金属、乡村和电子音乐影响的歌曲，穿梭于各种流派和文化之间。除了个人项目，他也是多个团体的成员。2010年，他与向井秀德组成了KIMONOS。2015年，他与高桥幸宏（YMO）、小山田圭吾 (Cornelius)、Towa Tei（前deee - lite）、砂原良德（前denki Groove）、Gondo Tomohiko共同组成了超级组合METAFIVE。目前，他还在TESTSET乐队中演奏，该乐队由砂原良德、白根贤一和永井圣一组成。

HUSH
“天后御用创作才子”
第34届金曲奖的最佳华语男歌手

华语流行当代才子HUSH，自2010年起便以一手深具想象空间的好词、慵懒忧郁的烟嗓音魅惑众生，曾为天后张惠妹、孙燕姿、刘若英、A-lin、徐佳莹、苏慧伦等女歌手谱写过许多脍炙金曲，被媒体誉为“天后御用创作才子” 。2021年、2022年，分别以《安和》《衣柜歌手》获得金曲奖“最佳作曲人”奖，2023年成功获得第34届金曲奖的最佳华语男歌手奖。

Vietra (ID)
印尼明日天后
多首作品在网易云中评论都超过10000+

印尼00后创作歌手和音乐人Vietra，以《Dim Lights》在SoundCloud上一鸣惊人，凭借独特音乐风格获得好评。她的EP《strawberries》奠定了在印尼独立音乐界的地位，首张专辑《Pseudofloral》则展示了她的音乐成熟与多元。Vietra以情感丰富的旋律和深刻歌词打动人心，拥有标志性的氛围感嗓音，作品如《Tired》、《ineedyou.》和《fly》广受喜爱，在网易云中每首都拥有上10000+条评论，足以说明乐迷们对她的特别喜爱。

赵雷
细腻、纯粹又真实

赵雷，独立音乐人，唱作人。『写自己的生活，唱自己的故事。』朴实坦诚的赵雷在创作中以描写生活上的细微见长，他的每一首歌都像一 部短剧，折射着自我的经历和他眼中的生活。赵雷的音乐没有华丽的冠冕，但细腻质朴的感情能率直地刺入你的心。
洒脱自信的他曾被“音乐教父”刘欢誉为是“神来之笔”。《我记得》《画》《鼓楼》《成都》《阿习》《南方姑娘》等大热作品更是广受传唱。
从不凑热闹的赵雷，更喜欢把自己关在工作室里，安安稳稳自由自在地写歌，或者骑摩托车旅行、练拳、运动，偶尔与朋友小聚，喝点小酒，把一切归于简单。
他是中国独立乐坛极具代表性的人物，他的创作具有极强的画面感，兼具真实与感性，是对音乐最纯粹的体悟。面对外界所有的声音，他选择坚守自己，音乐是他唯一的出口。

...

来吧，让我们一起
潜入这个远离尘嚣的深海秘境
沉浸在专属于你我的音乐港湾

温馨提示

杭州梦想未来音乐节，演出开始前请提前进场，入场请配合接受安检。请勿将航拍飞行器、专业摄像摄影设备、宠物、大件行李(超于55*35cm)、帐篷、桌椅板凳、野餐垫、充气沙发、旗杆、自拍杆、水枪、瓶装罐装饮料、酒、水杯、非密封食品入场内。严禁将冷焰火、散装药品、打火机、违禁药品、枪支弹药、管制刀具、防晒及其他喷雾类，以及含酒精化妆品在内的常规易燃易爆危险物品携带入场;如遇特殊情况，感谢您的配合！

购票须知

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每单限购4张

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儿童一律凭票入场

座位类型

请听从现场安排，有序进场

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演出时长

以现场为准

禁止携带物品

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