indigo la End北京演唱会

曾经风靡一时的偶像剧《我可能不会爱你》,在这个夏天,被日本富士电视台翻拍,剧中的插曲和片尾曲均为indigo la End创作和演唱。片尾曲《結び様》副歌部分不断重复的"我们只是朋友""故作云淡风轻""要是没有喜欢你就好了",仿佛深谙男女主角细腻纠结的内心,不仅唱出剧中人的心情,也惹得听者往事回忆泛起,感慨不已。2019indigo la End北京演唱会，大家一定要一起去啊!

indigo la End成立于2012年,团名中的indigo取自主唱川谷绘音钟爱的日本乐团SPITZ的专辑《indigo 地平线》。indigo是青蓝色的意思,la是法文,接近于英语the,End则取自初代鼓手Endo的名字。乐队成员几经更迭,到现在的四位成员分别是主唱川谷绘音,吉他手长田カ―ティス,贝斯手候鸟亮介和鼓手佐藤荣太郎。初听他们,或许你会觉得有些RADWIMPS ,plenty,或是SEKAI NO OWARI的影子。除了专辑销量一路飙升外,indigo la End的演唱会票房极佳且大受好评,出道第二年便在日本红白歌会的举办场地举行专场演出。此外, 还连续多年被日本各大音乐节如Rock inJapan和Summer Sonic等邀请演出,一年最多的时候要演6场大型音乐节,主唱川谷绘音直称"快要演腻了"。

2015年9月,indigo la End和自己的偶像,日本乐队SPITZ同台演出,这对于主唱川谷和乐队来说,无非是梦寐以求的场景以及极大的认同。此外,他们的音乐还受到日本乐坛前辈德永英明的赞赏,他不仅在自己的Blog上推荐indigo la End的专辑,更是买下实体唱片支持。贝斯手候鸟亮介听说后表示"全身鸡皮疙瘩都要起来了,非常的开心。"说到这些成就,就不得不提起indigo la End的灵魂人物,乐队词曲创作者,主唱兼吉他手川谷绘音。他的声线干净清爽,情感表达真挚,仿佛一位羞涩懵懂的少年,唱出对这个世界的理解。他的创作会给歌迷永远不腻味的耳目一新感,深受Spitz,坂本慎太郎,东京事変等影响的他,从创作Indie-rock出道,除了拥有独特的个人风格,也会不断推陈出新寻找突破,尝试全新的funk,电子,city pop等风格。

川谷对音乐也有着可贵的坚持,每个月会买40张CD,最快的时候15分钟能够完成一首歌曲,创作能力受到了许多乐坛重量级人物的认可,还被SMAP,山下智久等一线明星邀请写歌。此外,他还参与了其他四支乐队,其中一支名为ゲスの極み乙女的乐队,以Hip hop为主基调,2015年还登上日本红白歌会的舞台。甚至除了做音乐之外,川谷还担任专辑的视觉创意指导,并为多为艺人担任制作人。在大众的眼里,indigo la End无非是成功的。他们做到了独立和商业的完美结合,得到了专业音乐人,广大乐迷,甚至是日本音乐市场的一致认可。而这些成就,来源于他们无论在主流还是地下时期。

主唱川谷绘音说,虽然加入了主流唱片公司,在做音乐的时候,从来不会为了迎合大众的需求去降低自己对音乐的坚持。他在采访中表示"我从来不会想,这一段这样写听众会很喜欢吧?气氛会很嗨吗?大家会很高兴吗?而是一直坚持写自己觉得好的东西。"对于音乐演奏技术,indigo la End也是不断的精益求精。贝斯手候鸟亮介在采访中谈到:"平时听音乐的时候,会借鉴blur等细节细腻丰富的乐队,将他们喜欢使用的高音弦等技巧,运用在indigo la End的音乐当中"。另外,乐队的成员几经更迭,后期加入的贝斯手候鸟亮介和鼓手佐藤荣太郎,都是演奏技术精湛的专业选手,无论是8拍的摇滚节奏还是16拍的funk节奏等都能自由驾驭,同时让乐队的曲风也大大得到了扩展。

这些坚持自我和专业的追求,让他们发行的每一张专辑都是叫好又叫座,乐迷们也是给到了颇高的评价:

"中毒性的重复的旋律,让人一听就知道是indigo la End,也是川谷厉害的地方。"

"充满文学性细腻的歌词,像看了一部恋爱小说一般。"

"他们的歌里有满满的青春感。"

他们的音乐现场,是一支蓝白色调的文艺片。这个12月,有一个专属于他们的夜晚,你要来现场亲自感受吗?