丝弦戏大唐魏徵福州站

2019丝弦戏大唐魏徵福州站，制作精良，演员的表演、音乐唱腔、舞美风格与整个剧作的审美风格浑然天成，在表演的基础上，保证了剧目本身的质量，还有创新的精神。

此次，该团创排新编历史剧《大唐魏徵》，在具有浓郁的乡土气息的丝弦剧种中，选择严谨、激昂的袍带戏为突破，是一种有益的、可贵的尝试，也是丝弦艺术一次果敢的现代表达。

《大唐魏徵》的舞台呈现，在尊重戏曲传统与本体的同时，充分考虑当代观众的审美需求，通过现代意识的舞台调度和多种艺术元素的综合运用，拓宽了丝弦传统艺术的展现容量，增强了剧作的观赏性。

如在序幕中兵败一场，舞台两边的将士，像雕塑一样地站立，表现李世民兵败而归的场景；人物上场采用了上下场门同时相向而行的方式，这种以实就虚、多点呈现的表现方式，都是现代舞台语汇在传统戏曲舞台的运用。

这种呈现方式，使得戏曲舞台更具立体感，更符合现代观众的审美体验。在第三场“谏言升迁”一场，导演则利用演员的唱、念与舞台步伐的结合，让时空自由流转，利用太监从东、西、南、北四个方向上台宣读圣旨，来配合时空的变化，让魏徵的语言行动得以情境化，同时也让人物的内心表达更加直观化。

再如倒叙的进入方式、史官贯彻始终的叙述结构等等，这些既传统又现代的结构方式，不仅完成了丝弦舞台表现空间的拓展尝试，也极大丰富了戏曲的表现力，形成了魏徵人物性格塑造的多维度、多线条表达。

剧情介绍：

大唐贞观二十一年，唐太宗李世民东征高丽大败而归，路过魏徵故里，在被毁坏的魏徵祠堂里，回忆起了魏徵和他的复杂关系。唐武德九年，唐太宗发动玄武门事变，魏徵因辅佐太子，被推上刑场，魏徵和李世民三问三答，君臣相约要携手创造一个大唐盛世。

魏徵对唐太宗知无不言，唐太宗对魏徵言听计从，实现了政治奇迹——贞观之治。而后朝廷兴起了歌功颂德之风，唐太宗也逐渐放纵自己，聘娶郑女和坚持泰山封禅，在关键时刻魏徵冒着被杀头的危险，坚持规谏唐太宗。

魏家老仆拿出魏徵死前写好的《十不渐克终疏》，交给唐太宗。唐太宗深受感动，下旨恢复魏徵封号，重建祠堂。

本剧以魏徵和唐太宗之间的冲突为主线，通过一系列富有情趣和感染力的情节，揭示"不忘初心、居安思危"的主题。该剧精心塑造了魏徵这个中国古代优秀士大夫的形象，弘扬了为民请命、敢于担当的精神和胸怀天下的家国情怀。

此外，《大唐魏徵》的舞台设计，称得上严谨、精巧、简朴而富有韵味。两个大平台的分裂式运用，既符合大写意的传统舞台审美范式，又突破了一桌二椅的传统模式，传统中透着现代。再辅以完美流畅的音乐、干净利落的灯光、华美亮丽的服装，这些精良的制作，都给作品增添了无限的魅力。

2019丝弦戏大唐魏徵福州站，这是一部十分优秀的戏剧作品，不仅完整地塑造了具有燕赵风骨的魏徵形象，还唱响了主题。