袍修罗兰北京音乐会

2019袍修罗兰北京音乐会，这个交响乐写的过于庞大了，一开始听甚至以为是部国家题材的史诗，体现的主要就是生命的慢慢壮大，新旧物体的渐渐消亡取代，甚至是星系的更迭。

《袍修罗兰》，是台湾作家愚溪写的一部小说，小说的笔法有点像诗歌，作者写了对人和宇宙的一些思考。将世界归结为地、水、火、风、空、见、识七大种意识形态。古琴演奏家成公亮看了这部作品后，把这几种形态写成了一套古琴作品《袍修罗兰》。又有作曲家刘锡津，根据这部作品写了箜篌与交响乐合奏的演奏套曲《袍修罗兰》。

箜篌这件乐器，在中国两千多年前就有了，从中亚传入中国，一度成为宫廷和民间的热门乐器。箜篌有竖箜篌卧箜篌等多种，在唐代发展到了一个高峰，后因为战乱等原因逐渐萧条，到了明代箜篌已经彻底失传。现今的箜篌是根据一些古书记载，还有西洋竖琴的手法，模拟和改良起来的乐器。外形比竖琴稍微小一点，用凤首的形状，音色介于古筝和竖琴之间。

作为一样凤毛麟角的乐器，箜篌的作品更是凤毛麟角，多是根据古琴古筝曲或者传统民乐作品改编，原创寥寥无几。而这部《袍修罗兰》是难得的大型原创作品，又一改箜篌的印象是深闺小女儿演奏的儿女情长，用那么大气壮阔的主题来寻找生命的真谛。国内现在做箜篌演奏的人屈指可数，吴琳算是其中的翘楚。刘锡津让吴琳在演奏上层层推进，只是有些交响乐的部分用力过猛，音乐要如太极，看似缓缓，实则重拳。

乐曲简介

《地》醉客伏泥

生命出于地，生命长于地，智慧的宝藏源于地。大地，是万物生成之母。醉客伏泥，像众生在泥，有醉即有醒，有懵懂即有睿智，人生追求真理，智慧是其第一关。

《水》水玉姑娘

跳动不止的音流，表现了水的飘逸和温柔。上善若水，无物不包，无尘不涤，千尺瀑布之下，水玉姑娘偏偏起舞这绝世的「水仙操」，使水舞交融。漂浮在音流之上的旋律，不断地“闪动”，这是智慧的光芒，引导向善，使小溪向江河，江河奔大海，或可唤起人的觉醒

《火》火凤凰

身著七彩羽衣，头结一支红得透亮的火凤凰。跳著比彩虹还要亮丽的舞蹈，这是热情如火的彩衣姑娘。乐曲中，箜篌拨片演奏和泛音演奏，可“听”到火光的闪亮，动人的发自内心之旋律，可感悟从黑暗中找光明的内心体验

《风》巡山少年

在千山万壑中游走守护，为了拯救和抚育受伤的动物，他不知疲倦，他无私地奉献，他祈愿整个世界，整个宇宙充满希望。乐曲由五个音符衍生、发展、变化，表现了风的力量、风的祈愿

《空》天宇少年

全然的空灵、全然的觉醒，透露著生命的真相，表露著一种无边的喜悦，遣就是天宇少年。音乐弥漫著清新、闪烁著晶莹剔透，蕴含著包容。纯淨的和声，质朴的旋律，描绘意念的「空」，体现著觉醒。千古忆念的天籁之声，唤出万年琥珀中的喜悦精灵，生命终于找到了归属。

《识》夸克

展现宇宙中的千变万化，忽而是塞北大漠，忽而是江南烟雨、宝岛乡音，天南地北、游戏人间，由识而攀缘，由牵连而交错，这是一个色彩万端的大千世界。

《见》璎路姑娘

爱是水恒的主题，美是乐曲的出发点，璎路姑娘，集天下之美，她的爱，犹如淸露挂林间，没有任何牵累与负担，是一种绝美的情依止。

《如来藏》袍修罗兰

地、水、火、风、空、见、识，汇归之如来藏——即袍修罗兰，这是生命的顶峰境界。乐曲亦是全套曲规模最大、容量最多、表现手法最丰富的汇归之曲。历轻磨难，孜孜寻找，曲折错位，锲而不舍，直至袍修罗兰（真）与璎珞（美）的再相会。方恍然大悟：「原来真理与美同在！」

桐凤声箜篌乐团

一支由中央音乐学院、中国音乐学院、沈阳音乐学院、浙江音乐学院箜篌演奏专业优秀青年教师、毕业生和在校生组成的专业演奏乐团。为了这件绝美的乐器、为了心中的音乐梦想聚到了一起，励志让更多的人知道并喜欢这件乐器。

2019袍修罗兰北京音乐会，每个人心里一亩田，每个人心里一个梦，找找有缘人，一起分享音乐余香。