昆剧梧桐雨宁波站

新杂剧——以昆曲激活元曲

整理改编《元曲选-安禄山反叛兵戈举》书影Rain On The Phoenix Tree“春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时”，白朴《梧桐雨》取自白居易的唐诗《长恨歌》的诗句，以元杂剧的形式演绎一段唐明皇与杨贵妃的故事，发生于安史之乱前后。

剧作结尾，动乱结束， 唐明皇思念故去的杨贵妃，夜雨打梧桐，无限怅惘，又开启了洪昇的清传奇《长生殿》“闻铃”、“迎像哭像” 的情节设定。唯有《梧桐雨》舍弃了“才子佳人大团圆”的传统，其悲剧意蕴得到国学大师王国维评价“沉雄悲壮，为元曲冠冕”。《梧桐雨》中，马嵬坡选择时，唐明皇同时表现出身为男人与身为帝王的激愤、努力、懦弱与不堪重负，这一切都非常真实。之前的两度盟誓：第一折在长生殿里、梧桐树边对月而盟；第二次在沉香亭畔、同样的梧桐树下，舞尽而盟，都是真诚的。唐明皇说出生生世世愿与卿共老的誓言， 一片真心，毫不虚伪。

但是当想到摇摇欲坠的江山以及被威胁的他的个人生命，他做出了另一个“真诚”的抉择：他选择了自己，放弃了爱人。在这个选择过程里，唐明皇的纠结、痛 苦、矛盾、难堪，试图挣扎、又放弃挣扎，随之而来的脱力感与深深的悲伤，这一切的一切，直至事过境迁，听梧桐秋雨敲人心头的痛悔，全都是真的。人的一生中会有很多选择点，你做出了一个选择之后，别的选择就被切断了，你必须要为这个选择负责任。之后你的情感，或者因之欢悦、或者因之悲痛，这一切都该你承担。 

所以，当自然界的秋雨停歇之后，唐明皇才会说，这雨没有停，一直下着，永远停不了，下着也好，下着才好……这是他心头永恒的雨声、悲伤之声、叹息之声、痛苦之声、忏悔之声。他选择了承担而不是回避，我想，这也可算做唐明皇的“勇气” 吧。更进一步说，如果没有这承担的勇气，那么唐明皇对杨贵妃爱的真实性，就不免叫人打个大大的问号。最后一场“听雨”，恰恰完成了这个颇具复杂性的人物，也完成了他们那叫人遗憾的爱。

历朝历代，古今中外，那么多文人骚客反复歌吟李杨之爱，慷慨到奢侈地盛赞杨玉环，难道仅仅是在赞叹一个女人的美貌吗？并不是。是在憧憬、赞美他们梦里的盛唐风华，进而，是憧憬、赞美他们心里想象的“盛中之盛，美中之美，繁华顶上的繁华”。在《梧桐雨》里，这繁华怎么体现？就通过《霓裳羽衣》这一舞！这一刻，所有人都是陪衬，不但是在衬托玉盘上的杨玉环，更是在陪衬这一支“舞中之舞”，我们愿意将之理解为“此舞只应天上有”的盛唐艺术之 巅，在陪衬，其实也是在参与建设那梦幻般的“盛唐”。世人眼中的杨贵妃是女人、美人、妃子、高明的舞者、以及——最重要的，盛唐的象征。

我特别想强调的是，马嵬坡前，杨贵妃是想要求生的，这一方面是对生的留恋，另一方面，是不肯抛撇“生生世世，白头到老”的誓言。她反复问唐明皇能不能救 她，就是在挣扎求生；而当唐明皇放弃时，她凄婉而坚强，三郎不是当初的三郎，太真依旧是当初的太真。我在想，她是怀着什么样的心情就死的呢？失落，但不抱怨；不责备眼前的帝王，却深深想念着消失了的三郎……固然她是被逼死、被赐死的，但从戏剧细节演绎、人物情感推动上看，她实是主动请死。既死于誓言的幻灭，又死于对誓言的坚守。这繁丽，这凋零，是李杨爱情最吸引人的所在。《妖猫传》同样涉及到这个话题，并直指人性，给了“马嵬坡”另一种解释。那种缤纷，那种绚烂，那种夺目，那无限的欢乐和它们闪电一样逝去之后的，无限的孤寂、荒芜，好像整个天地都褪了色，在如此短暂的时间内，这一切都非常迅猛地发生了。

另外，想要补充一点说的，是《梧桐雨》今番搬上昆曲舞台的最高价值，倒并不是它塑造了怎样独特的帝妃形象，或者它对李杨爱情做了怎样不同寻常的演绎。而是，我们寻找到了一种推开元杂剧宝库大门的方法，以此为端点尝试，我们就有可能激活已经消失舞台数百 年、其历史比昆曲更为久远的元杂剧，使仅留下文本、而且是大量文本的它们复现于舞台，对我们古典戏曲之传统精髓有更深刻的认识，并且对我们现当代的戏曲创作，产生积极的指导引领借鉴作用。